Modernismo y cine

La fascinación del séptimo arte y el fantasma de la cinematografía nacional

Resumen

El cine, considerado como una lección de modernidad por la generación de Klaxon, tuvo una influencia decisiva sobre las experimentaciones formales de la literatura modernista y, en manos de Mário de Andrade, se convirtió en objeto de una reflexión crítica y teórica pionera en el país. Sin embargo, la historia de las relaciones entre el modernismo y el cine brasileño estuvo marcada por desencuentros, tanto más inexplicables si recordamos que, a pesar de la precariedad de la producción nacional, en ese período también se estaban llevando a cabo las experiencias inaugurales de nuestro cine moderno, notablemente las películas de Humberto Mauro y Mário Peixoto. Las razones de esta paradoja se discuten en este artículo. En primer lugar, la reflexión se detiene en los textos críticos publicados por Mário de Andrade y su comprensión del séptimo arte, oscilando entre la defensa del “cine puro” y la atracción por la narrativa tradicional del cine norteamericano. Posteriormente, el artículo considera específicamente la problemática del cine nacional, tratando de discutir el desfase entre la literatura modernista y las películas producidas en el país, que solo en la década de 1960, con el Cinema novo, seguirían de hecho y por primera vez, el ideario vanguardista de los años 20.